厦门实验中学排演的京剧《雁荡山》。（林莹莹 摄）
海沧北附学校学生凭借梨园戏《陈三五娘·睇灯》获集体项目“小梅花”称号。（闽南戏曲艺术中心 供图）
厦门网讯 （厦门日报记者 陈冬）锣鼓铿锵，水袖翩跹。近日，厦门戏曲教育的舞台十分热闹，成果展演、赛事轮番登场——包括“梨园新声 薪火相传”第三届厦门市戏曲进校园成果展演、“2025鹭岛梨园新声音戏曲大赛”决赛和“海韵十载·戏梦蓝湾”闽南戏曲专场展演。剧场内，“小戏骨”唱念做打有板有眼，生旦净丑各展风采，台下掌声不断；直播里，点赞接连刷屏，全媒体直播与城市大屏同步转播，将戏曲之美送至大街小巷。这三场活动，是厦门戏曲进校园工作取得扎实成效的缩影。
戏曲传承，希望在校园。经过近20年的精心培育，戏曲艺术的根须正深深扎入厦门校园的土壤，传统文化的薪火正在新一代手中炽热传递。孩子们从课堂走向舞台，从聆听者、欣赏者转变为传承者、传播者，青少年的“票友”队伍日益壮大。
从“一厢情愿”到“四厢情愿”
传承生态悄然生长
上述三场活动，厦门市戏剧家协会主席吴晶晶一场不落，目光始终追随着舞台上的孩子。“真心为这些孩子感到骄傲和自豪！”这份欣慰，源于厦门戏曲进校园工作深耕结出的硕果。
时间回溯到2006年，厦门戏曲人开始进校“探路”。“搭台、化妆、演出，我们演我们的，孩子看个热闹，可以说是‘一厢情愿’。”吴晶晶仍记得首次进校园的场景。转机出现在2015年，中央、省、市相继出台支持戏曲传承发展的政策，“戏曲进校园”在厦门走向常态化、多样化，越来越多学校主动对接，形成“两厢情愿”。
2020年，《厦门市优秀戏曲进校园传承项目资助办法（试行）》（以下简称《办法》）出台，在学校和戏曲人的共同努力下，学生的兴趣被真正点燃，“两厢情愿”变成“三厢情愿”。慢慢地，家长也从观望变为后勤保障的“同盟军”，甚至主动协调孩子学习与练戏时间，“三厢情愿”进阶为“四厢情愿”。“现在不少学校报名学戏的孩子，积极性远超预期。”吴晶晶说。
边界不断延伸
让传统戏曲“活起来”
厦门戏曲进校园工作之所以开展得如火如荼，关键在于从政策设计到落地实施、再到日常运行和活动展示，各环节环环相扣，把传统戏曲引进校园、留在校园，并让它“活起来”。
2018年厦门出台《厦门市“戏曲进校园工程”推进实施方案》，2020年又推出《办法》，两份文件明确“教什么、怎么教、谁来教”，并以真金白银助力戏曲进校园。同时，幼儿园到高中的闽南方言与文化系列教材体系同步完善，让学校真正做到“有书可教、有章可循”。
政策与教材铺好路，关键在落地。厦门以校团合作为抓手，推动歌仔戏、高甲戏、南音等本地戏曲院团与学校结对，把专业演员请进校园，常态化开展展演、讲座，组建社团与兴趣班，并组织戏曲师资专项培训，将过去“演一场就走”的一次性活动，变成“常驻校园”的长期陪伴。这既让学生系统接触戏曲、提升素养，也便于发现好苗子、持续培养。
“戏曲艺术有其魅力，但它还是小众，需要喜爱它的人们去投入、传播、推广。”吴晶晶告诉记者，过去多是“自己演给学生看”；如今，她把《三千两金》《风打梨》《春光明媚》等代表作传授给自己的学生，再由这些已成长为成熟演员的学生回到校园传播与反哺，完成从“名家示范”到“师生共传”的闭环。与此同时，厦门大学电影学院成立偶戏研究中心，开设理论、编导、实践课程，并承办国家艺术基金“福建木偶戏编剧人才培养”项目。
要让戏曲在校园里持续焕发生机，还需搭建展示与交流的平台。厦门每年举办海峡两岸“读册歌”广播电视大赛，长期开展中小学生“讲古”、南音唱腔、戏剧戏曲比赛等活动；从2023年起每年举办“闽南文化进校园”成果展演，今年新设“鹭岛梨园新声音戏曲大赛”。这些活动既是课堂学习的检验场，也是学生展示才华的舞台，让戏曲学习从“学知识”变成“练本事”，从“少数人参与”变成“更多人喜欢”。
2018年，市委宣传部在厦门网推出“厦门市戏曲进校园”专题页面，将戏曲进校园的舞台搬上网，上载丰富的地方戏曲剧目资源。
舞台成果频现
“小梅花”竞相绽放
最近举办的三场活动，让人欣喜地看到一批批学生在舞台上崭露头角，“小梅花”竞相绽放。这些成果的亮相，既来自中小学校、幼儿园的长期坚持，也离不开专业院校的深度参与。
作为厦门本土的专业戏曲人才培养基地，厦门艺术学校以系统教学与舞台实践夯实学生“四功五法”，并通过“名家传戏”项目提升教学能力。在第三届厦门市戏曲进校园成果展演上，2023级高甲班27名学生以《薪火正飞扬》集中展示戏曲基本功，体现专业教学的规范与成效。此前，学生陈静怡凭歌仔戏《烈女传》选段获第十六届福建省戏剧水仙花奖表演一等奖，凭歌仔戏《劈棺惊梦》获第26届中国少儿戏曲专业组“小梅花”称号；学生郭涵漩以歌仔戏《六月雪》获第27届中国少儿戏曲专业组“小梅花”称号。
在今年第29届中国少儿戏曲小梅花荟萃展演中，海沧北附学校2021级学生李开心、李昀琪、许静雯凭借梨园戏《陈三五娘·睇灯》获集体项目“小梅花”称号，这是该校蓝海豚戏曲社团第6次摘得“小梅花”奖。2016年，海沧北附开设闽南戏曲校本课程并自主编写小学戏曲教材，成为福建省首个把地方戏曲传承教育纳入常规课程的中小学校；同年成立的蓝海豚戏曲社团，是全国首个多剧种同步发展的中小学艺术社团，以半专业化演员培养为目标，为学生提供系统训练。
厦门实验中学的京剧文化同样成果显著。2015年，中国戏曲学院首次走出北京，与厦门实验中学签订合作办学协议，开设京剧特色班。学校每年特聘7名戏曲名家驻校授课，另聘7名福建省京剧院的京剧器乐专家教授京剧器乐课程，通过“请进来”与“走出去”相结合，实现深度合作。十年耕耘，该校京剧团队在国家级、省级赛事中屡创佳绩，连续4年摘得中国少儿戏曲“小梅花奖”。
其他一些学校的探索也各具特色：厦门市民立小学在国家级非遗高甲戏代表性传承人陈炳聪指导下，创编《戏曲广播操》，将高甲戏经典动作融入课间操；思明区观音山音乐学校深耕南音，今年创排的南音表演唱《振鹭·礼颂》在古韵中融入现代表演语汇，并特邀台湾教师参与指导；海沧延奎实验小学以60人合唱团演绎戏歌《梨园心曲》，让传统唱腔与和声艺术交织出新韵律；厦门市国祺中学打造南音作品《大地映光辉》，将革命题材与南音结合，获福建省第五届曲艺丹桂奖厦门市赛区优秀作品奖。
从“一厢情愿”到“四厢情愿”，从课堂延伸到广阔舞台，厦门用近20年的坚持，让传统戏曲在校园扎根、开花、结果。今天的厦门校园，不仅是知识的殿堂，更是文化传承的热土。孩子们在锣鼓与丝弦间感受戏曲的独特魅力，也在一次次登台中收获自信与热爱。当越来越多的青少年成为“票友”、走上舞台，人们看到的不仅是传统戏曲的复兴，更是一座城市对中华优秀传统文化生命力的坚定守护与蓬勃传递。