大皖新闻讯 安徽省徽京剧院打造的戏曲实验剧《谁是麦克白》经过打磨，5月30日晚再度上演，让合肥的留学生们惊叹不已。大皖新闻记者专访了梅花奖获得者、省徽京剧院艺术总监汪育殊。他直言，选择莎翁名剧、打破第四堵墙、对表演唱腔的萃取、着重对程式美的展现，一切都是为了和年轻观众取得联系，先把观众留在戏曲舞台周围。
大皖新闻：您是徽京剧院的艺术总监，也算是《谁是麦克白》这部戏的艺术总监。
汪育殊：我是给他们一些建议，包括他们排的时候，也到现场去给他们一些指导。
大皖新闻：汪老师以前也是凭借莎翁的《麦克白》改编的徽剧《惊魂记》拿到“梅花奖”榜首。剧院这次又排了一个算是精简、融合、穿越版，把中国的故事和莎翁的故事糅合在一起，是要走市场的，这是不是剧院的一个初衷？
汪育殊：对，想把这个徽剧推向市场。剧院也是根据现在年轻人的审美需求，想拓展一些徽剧的新的呈现样式。舞台剧当然是我们一个重要的创作的方向，但是像这种实验剧也是尽可能地，用很短的时间，把我们戏曲比较有特色的表演艺术融合进去。现在咱们很多年轻人，尤其是对咱们的戏曲不是特别了解的，给他们一个熟悉的过程。我们希望通过这样的一个小短剧，这样的一个实验剧，让观众们从原来那种舞台镜框式的表演，进入到比较近距离的体验式感受，用这种形式，让更多的年轻人，能够近距离地感受戏曲是怎么的艺术形式。先从了解，再慢慢来进行体验，最后能够进行戏曲的传播。
大皖新闻：刚才看演出，剧里边有很多设计，着重表现了传统戏曲程式之美，包括身段、武行，很多设计可能也是为了短平快地让大家感受到。
汪育殊：对对对，包括也增加了很多互动的环节，演员和观众有这种近距离的互动体验，所以特别有意思。现场还有非常多在咱们合肥的留学生观众，我在底下也跟他们进行交流，他们说，哎呀，原来看了很多舞台上的传统中国的戏曲，包括京剧、徽剧、昆曲啊，但是这种既有戏曲的元素，又有很受年轻观众喜欢的体验感。他们就特别喜欢。
汪育殊。
大皖新闻：你曾带着剧团到过很多国家地区交流。你觉得在这个过程中，有没有总结出来一些经验，关于戏曲能更好地走出去的一些思路和方法。
汪育殊：我感觉戏曲有很多优势。我曾经在英国爱丁堡参加莎士比亚戏剧节。那次我是带着《惊魂记》整出大戏到了英国爱丁堡。演出后，法国的一位导演，还有一位是克罗地亚的编剧。他们看完以后就到后台，很兴奋地跟我交流。他们对莎翁的这部戏非常熟悉，自己也创作过，排过歌剧、话剧、舞剧，不同的艺术形式，他们总感觉到话剧就是单一在那说，歌剧就是很单纯在那唱，舞剧就是单纯在那舞蹈，没有想到中国的戏曲，徽剧有这样精彩丰富的表演手段，集合了唱、念、表、翻，这种打，都揉到一块，很综合的艺术形式，他们觉得非常棒。所以我说，这是我们中国戏曲，包括很多剧种的优势。但当下怎么跟年轻人这种审美相结合，需要我们戏曲人去思考。我们推出这样一部实验剧，先是把我们的唱段减少了，但是用戏曲的这种身段，程式化的表演，包括念白、服饰都是我们戏曲的，用这样一种体验的样式，这种观剧形式，来让更多的年轻人，首先从熟悉了解，最后再喜欢。
大皖新闻：我能不能理解为，咱们这种做法，其实是第一步，做一定的减法先把大家留下来、吸引来，有可能的话，再更深入地了解。
汪育殊：对。因为怎么说呢，戏曲可能让有些年轻的观众，总是感觉到节奏比较慢；戏曲的唱词比较高深或者有点文言化，可能让部分年轻观众产生一定的距离感。所以我们首先要把这个距离拉近，有了近距离接触，年轻的观众就慢慢地接受了，对我们传统戏曲的传播和传承，是非常好的一种尝试吧。
大皖新闻记者 蒋楠楠 摄影报道
编辑 许大鹏