乐评人为何老是和观众“对着干”

前几天《乐队的夏天3》第六期播出，这一期已经是这一季改编赛最后一期，由于选手不多只有声音玩具少数几支，剩下大半集都是改编赛的复活赛，而六名选手演唱的都是自己原创歌曲，不是改编赛了。

而之前声音玩具改编的那英的《默》，将原本都市情歌给改编成了摇滚。这样一改，明显要复杂得多，要躁得多了，有人表示好听，有人表示不好听。当然这很正常，但是它评分挺高的，而且之前的乐队改编的歌曲也是一样。甚至这个还能延伸我们经常看到节目中有些音乐人，改编或者原创歌曲非常复杂，演唱不是飙高音就是转音转来转去的，编曲，节奏和制作非常的复杂。这个再搭配舞台效果感觉花里胡哨的，当时可能嗨了，但最终什么都记不住。

大多数电视机前的观众是感受不到现场魅力的，甚至可能都嗨不起来，反正就是觉得不好听。但这个时候不光是音乐人自己觉得自己牛x轰轰的（还能理解），而那些乐评人、什么业内人士往往就会打高分。这也是今天要讨论的一点，音乐人和乐评人为什么老是喜欢和观众对着干。音乐人，乐评人觉得好听，观众觉得难听？为什么

这个问题的答案其实很简单，那就是音乐专业人听音乐和普通人侧重本来就不一样，经过长期的音乐训练以后，音乐人的大脑和普通人的大脑对音乐的感知也不一样，乐评人就是评价体系不一样。这也是很多音乐人喜欢听经典的原因，因为经典里的各种声部各种技巧普通人听不出来，也别觉得是什么音乐人的骄傲，不然这么多年的音乐训练就白努力了呗？