让传统纹样活在当代中国人的审美里！揭秘《年锦》幕后故事

央视新闻客户端消息 优秀传统文化与现代艺术形式的创新融合是今年春晚的一大亮点，大到流光溢彩的舞美设计，小到相声场面桌上那一方小小的桌围子，都能看到别具韵味的中国传统纹样。创意节目《年锦》更是巧妙地把传统纹样融合到歌舞、服装、舞美、特效中，尽显传承了千百年的纹样之美。一起走进节目《年锦》的幕后，探索中国传统纹样的无穷魅力。

在今年的总台春晚舞台上，创意节目《年锦》亮点颇多。

四位演唱者分别身着汉代庄重大气的深衣、唐代富贵华丽的襦裙、宋代简洁柔美的背子和明代端庄典雅的袄裙，并以每套服饰的衣、裙、领边、袖口上不同时期的典型纹样，演绎着中国历史上的流行经典。

通过汉时的山峦、云气等自然纹样，唐时的翔凤纹、瑞狮纹等鸟兽纹样，宋时的牡丹、月桂等花卉纹样，以及明时的葫芦、灯笼等寓意吉祥的纹样，观众领略到千百年来中国人不断发展变化的审美意趣和中华传统文化的博大精深。

总台《2024年春节联欢晚会》总导演 于蕾：图案纹样诞生的时候就是民众的艺术，那些千百年来延续下来，至今还在生活周遭处处出现的东西，就是最经典的东西。我们也希望用最惊艳的视觉语言，还有文艺表演来把它给呈现出来。

作为《年锦》节目的服装设计，服饰史研究学者陈诗宇虽然有着丰富的古代服饰研究和复原经验，也曾多次参与大型节目、影视剧相关工作，但《年锦》对他来说，依然是一个巨大的挑战。

创作初期，他首先从规模庞大的中国传统纹样素材库中挑选出300多种纹样，经过反复研究比对，最终确定以25种纹样作为设计参考。紧接着，在工艺上有着严苛标准的他，又开始在全国范围内寻觅最高技艺水平的传统印染、织绣非遗单位展开合作。