《凤凰山下·词》：95后导演执意探寻苏轼的《江城子》

诗词是一个独特地进入这个命题的通道，不同于学生时代语文课本和试卷上的知识点，在这份好奇心的驱使下，作为导演的祝新，召集了他在杭州影像创作同好小伙伴们，决定拍一首宋词。“很多词只是描述了一个景致，但《江城子》有视觉上某种俯瞰的格局，很适合一些去展现探寻的过程。”祝新说，“我想通过这首词去了解一个对我来说的曾经的世界，一个我可能没有触达的世界。”不仅如此，苏轼创作这首词时的人生境遇也让祝新感受到一种遥远的共鸣。

常规的做法是从文本进入，通过对古典文学的学术研究成果，寻找对应的视觉画面表达，作出影像上的“翻译”。电影中，剧组借助在当代都市中寻找对应坐标，去想象古人眼中创作时所见的意境。再经由古汉语和民族音乐专家对音律的考证，将词在音乐听觉的维度上还原出来，一切似乎真的有迹可循。类似于用今天的视觉手段去给过去用于吟唱的词拍摄一个“MV”，这是影片前半段祝新和伙伴们去做的事，但这只是表象和由头。

一个关键的戏剧性冲突发生在剧组研读“忽闻江上弄哀筝”时——在西湖的湖面上听到钱塘江上传来的声音，可能吗？于是，一群年轻人大费周章地用了一系列的方式去论证其中的可能性，笨拙荒谬中竟带着几分执着与恳切。随着剧情的进展，文本与现实的冲突逐渐进展到导演与身边人的关系与矛盾中，如何“客观”地在今天的物理空间里去呈现千年前情状的任务，演变成一个创作者本人如何去放下自身的执念，与身边的人和解的过程。

“如果是一个关于文化艺术类的纪录片，它其实放在电视台就可以了。为什么是我来拍呢？”祝新毕业于中国美院，没有受过正统的电影训练，他以一种更接近当代艺术的方式去进行了这场拍摄。