展讯 | “快走踏清秋——山东青年画家联展”开展

二是他们都是难以被明确定义的艺术家，具有鲜明的多元性和生长性。从传统的年龄观而论，我们这些80后的艺术从业者，似乎不好再自称青年。而又常常被称作青年，一方面因为今天人们的肉身旅程的确大大延长了，生命质量的确大幅提升了。另一方面，这又何尝不是师长和时代给予的压力与期许，在依然保持着旺盛创作力的诸位先生面前，我们岂能老气横秋、暮气沉沉？在飞速生长的新业态、新媒介、新手段、新青年面前，我们岂能胶柱鼓瑟、抱残守缺？

一定程度上，如果不是出于传播的需要，出于对已有知识体系的尊重，关于作品属于何种门类、作者属于哪类画家的标签并非必须。布面油画、纸本水墨、纸本综合材料、纸本水彩等描述，并不能囊括他们的艺术触角，而仅是观众所面对的这件作品的作者在创作时采用了何种材料或工具的简单描述而已。就我所知，在习得并专精某一门类之后，所有这些艺术家都保持着不断尝试新鲜事物的兴趣。他们的技巧和观念被广泛施加于其他材质和领域之中，如君子豹变、其文蔚然。

三是他们均非“专职画家”，画画儿是生命的全部，又不是生活的全部。事实上，“专职画家”这一称谓本就值得商榷。艺术必然要全方位地介入生活，艺术家更是生活在五彩红尘中，“专职”的前缀似乎要强调某种跳出三界的超脱与独立，既不可能，也无必要。

历历数来，如李洋、邢士强、王汉辰、史小可、张丽娜、李潇供职于高校，魏晔石、王琛璐供职于公共文化机构，邢媛供职于媒体。他们的日常生活主要围绕讲台和学生、观众与现场、方案及会议快节奏、多线程地展开，动笔画画看似经常，但专心、精心地进行创作却也实属不易。能够拿出作品展览展示、常见常新，幕后的努力可以想见。而正是这种频繁、深入地参与公共事务的经验，赋予了他们和他们的作品以丰富滋养，使他们将学院经验和现实生活相连接，将传统习性与新生事物相联系，始终胸怀热情和赤诚拥抱艺术。

何当金络脑，快走踏清秋。书不尽言，时光大好，唯祝朋友们快走，快走！

2025年9月25日草就于山东美术馆

参展作品

李洋《竹林拾翠》60×60cm 布面油画

李洋《朝阳港》 90x120cm 布面油画

邢士强 《松与丘比特》100×200cm 布面油画