从《镖人》热映 看中国电影版图的“厦门元素”

展望厦门电影的未来，笔者认为，在内容题材上，应继续深化“闽南现实主义”与“硬核工业类型”的双轨制。在产业模式上，可以延续“影旅融合”，让每一部在厦门取景或出品的电影，都自带一张“旅游优惠券”，实现文化产业与旅游经济的共生共荣。

【观影者说】

黄沙砺刃涤侠心

●陈俐燕

2026 年春节档，由厦门企业主导出品、本土孵化 IP 的武侠巨制《镖人》，在喜剧、谍战与科幻类型的扎堆竞争中突围。该片既延续了华语武侠的硬核基因，更完成了侠义精神的当代转译。这部作品以“实打实干”的美学坚守唤醒观众的江湖情怀，也以厦门影视的创作匠心，为华语武侠类型片的创新探索提供了样本。

《镖人》的核心突破，在于构建了返璞归真的动作美学，这也是 81 岁导演袁和平对华语武侠的致敬。在特效泛滥、替身成风的当下，影片摒弃玄幻化的动作设计，回归“硬桥硬马”的实拍传统，将“真实”刻进每一场对决。剧组深入新疆戈壁，在 60℃高温与漫天黄沙中完成185天实景拍摄，让风沙成为动作场面的有机组成。吴京饰演的刀马在沙暴中挥刀，兵器碰撞的火星与自然风沙相融，形成CG特效无法复刻的粗砺质感，实现了“武者与天地对话”的意境。

在精神内核上，《镖人》跳出传统武侠“家国天下”的宏大叙事，完成了侠义精神的当代转译，这也是引发观众情感共鸣的关键。影片改编自厦门新漫画孵化的同名 IP，以隋末乱世为背景，将镜头聚焦刀马、阿育娅等人物的挣扎与坚守，用一趟护镖之旅串联起信义与救赎的主题。刀马不求“侠之大者，为国为民”，只求在乱世中安身立命、坚守本心；阿育娅的复仇之路，最终落脚于对家乡与自我的接纳。这种对个体价值的聚焦，让“侠义”摆脱了空洞口号，成为当代人可感知、可共情的精神内核。