余雨霏：跨越媒介，她用视觉艺术讲述连接的故事

她也参与开发了《Penumbra》，一款以共情为核心的叙事型教育游戏，试图让玩家通过角色互动，理解认知障碍者的内在体验。她所设计的角色动画与环境构成，不仅服务于游戏机制，更构建出一种心理上的“陪伴感”。

重构传统的感官方式

在更具文化纵深的项目中，余雨霏将目光投向传统艺术的数字转化。她曾参与由网易与故宫博物院联合开发的互动作品《绘真·妙笔千山》，负责角色动画系统与多个关键动态场景制作，并基于《千里江山图》进行场景复原与角色动画制作。

她为该作设计了角色动画与骨骼系统，参与关键场景的动态制作，使古画意境获得第二次生命。《南华早报》将这款作品称为“由世界最受欢迎博物馆打造的华美游戏”，也确立了她在数字文化表达中的美术与技术整合能力。

空间叙事与公共介入

在公共艺术实践中，余雨霏也不断探索“沉浸式”之外的可能性。她曾与业内知名的国际视觉工作室Chamonix Vision合作，参与制作一段横跨三座城市的大型全景创意艺术短片。作品通过40米长的LED户外屏幕在北京、杭州、深圳三地同时播出，她负责的画面做到了巧妙的节奏控制、色彩平衡与视觉节制，使作品在闹市环境中仍保留诗意气质。

图|摄于北京三里屯太古里

理论写作：让实践反向照亮思想

除了创作，余雨霏也持续以写作者的身份，对视觉语言与三维艺术进行深入思考。她曾在《艺术与科技周刊》发表文章《论三维数字艺术设计在当代艺术中的美学特征与价值》，从美学、文化性与媒介语言角度出发，探讨数字三维艺术在当代语境下的独立价值。