纵览原创｜AI剧集、演员、短片持续刷屏：AIGC风口下，影视核心竞争力重回创作者

对于这一点，深耕AIGC影视应用的河北灿界影视负责人、高校影视专业行业导师文畅深有体会。她正在推进《十二生肖》、古建壁画修复等文化IP项目，用资源配置逻辑拆解AIGC价值，不只是提升效率，更重要的是帮助团队高效完成前期创意验证和视觉预演，让创作精力聚焦于内容创意与审美判断。省的是流水线上的力气，花的是人心里的功夫。文畅表示，技术承担执行层面的重复劳动，人负责创意、审美、情感表达这些无法被算法量化的核心价值。当执行成本被极限压缩，人的原创能力、审美判断力反而变得更加珍贵。这不仅是杨涵涵和文畅的个体经验，也成为越来越多AI创作者在实战中达成的共识。

AI表演的短板：技术与“人味儿”之间的鸿沟

耀客推出AI演员引发的争议，恰恰暴露了当前AI表演的核心短板，情感表达的内核缺失。耀客AIGC实验室在回应质疑时坦言，尽管AI大模型技术发展很快，但在微表情刻画、眼神情绪传递等细腻情感表达层面，AI演员存在明显不足，AI的相关输出多为数据拟合的模式化内容，缺乏真实情感内核支撑，细节层次感、自然度与表意精准度都远未达到真人水准。AI演员应演只有AI能演的戏，并非替代真人，而是各归其位、各司其职。

面对网民指出《霍去病》中，肢体动作僵硬、眼神缺乏灵魂的批评，杨涵涵直言不讳，AI的底层逻辑是基于对数据集的训练，它需要学习更多优秀演员的表演素材，才能生成更真实、更真情流露的表演。现阶段的表演确实会少一些内核。这是整个行业目前都存在的问题。她正在考虑用AI和实拍相结合的方式，通过动作和面部表情迁移、动态捕捉，去实现更拟真的效果。