“青睐”会员走进剧场为人艺庆生 73岁北京人艺依然龙马风神 骆驼坦步
现场笔记之五未经“剧本”直接把小说搬上舞台
同剧本九易其稿的《张居正》相比,正在人艺小剧场上演的新戏《一日顶流》的创作则完全不同,而这也是人艺第一次尝试从小说直通舞台的创作方式。
今年4月,小说刚刚出版,而人艺也一直在和作家石一枫接触,并寻找编剧来改编他的小说,但冯远征说,因为改编难度很大,所以他想到了自己在上世纪80年代末90年代初去德国学习时,就已经有的这种集体创作的方式。“大家拿着小说在排练厅里一点点梳理,在德国时我也参与过这样的创作,所以这次我鼓励剧组大胆尝试。其实人艺之前的《北街南院》《生·活》等作品中,已经浅尝过这样的创作路径。特别是《社区居委会》,体验生活后,很多发生在社区的生动故事,都被直接搬到了舞台上。”
既然有过这样的尝试,冯远征也相信人艺的主创有这样的创作力,于是,在排练厅直接磨剧本的创作团队组建了。
导演杨佳音带领演员以及各部门主创,音效甚至舞台监督都参与其中,场记则最后成了剧本的执笔。大家在一起,以既没有脱离小说本质,又把主创对生活的想象力和感知融入到了剧中。首场演出后,原作者石一枫看完后也惊叹于这种人艺速度。将创作过程形容为“痛并快乐着”的导演杨佳音,回忆那段创作时称,几乎是从第二周开始,我们都会有文本的更新。“拿到小说,我用了不到三周的时间,看了两遍,梳理出了我想讲述的一条故事线。原小说400多页,几十万字,要匹配到戏剧体量中,注定不是简单的事。所谓改编,有要改的部分,更要有编的部分,但无论如何改编,精神内核都不能变。我们用了7天的时间完成了从文学到舞台的一稿剧本,过程中有灵感枯竭的时候,有争执不下的时候,一幕很顺利,二幕往后就遇到了瓶颈。记得有一天很热,大家都非常躁动,几乎排不下去了,剧组就直接去北海划船。我们七个人租了两条船,在水面上荡起涟漪,拿着戏里没有弦的电吉他,边唱边聊,回到创作的原点,那一刻是自由和欢愉的。之后第二幕就出来了。”
一部戏的诞生注定不会一路坦途,6月1日得知剧中主演李珀脚受伤无法登台,此时距离6月6日的正式演出只有5天了,最终仗着对文本熟悉的“肥胆儿”,杨佳音顶了上去。一日顶流、五日顶上,73岁的北京人艺永远不缺故事……文/本报记者郭佳
摄影/本报记者柴程责任编辑:任芯仪(EN063)
