新闻纵深｜从《颜真卿》出圈看舞剧何以成为“新顶流”

“下一站深圳，我们一定都到。”“最爱《颜真卿》，只要你们演，我要一场不落地刷。”台上台下，很多人的眼中泪光盈盈……4月17日已近22时，河北省艺术中心，《颜真卿》本轮加演的最后一场，演出早已结束，可观众就是不舍离去。

剧场前排，一个拖着行李箱的年轻姑娘格外显眼。她叫田亚纤，三天前从出差地桂林飞过来，看完这场，明天一大早就要赶回宁波去上班。

这是她第四次看《颜真卿》。“每次看到最后齐声诵读《颜氏家训》那段，我都浑身发抖，哭得停不下来。”田亚纤说，这几个月自己几乎每天都要进各种跟《颜真卿》有关的话题和贴吧去讨论，这部剧已经成了她生活中无法割舍的一部分。

田亚纤只是无数为剧痴狂的观众中的一个。单单这一晚，记者遇到了来自大江南北的三刷、五刷甚至七刷、八刷的观众不下几十个。

《颜真卿》着实火了。但如果把目光从石家庄放大到全国，会发现一个更有意思的现象：诸多各有千秋的舞剧，正在成为年轻人追逐的新顶流。

从大家耳熟能详的《只此青绿》《咏春》《红楼梦》《天工开物》，到屡创佳绩的《永乐未央》《大染坊》《杜甫》，再到《朱鹮》《归来红菱艳》《敦煌归来》《李白》《李清照》《百合花》……让人目不暇接的舞剧新作你方演罢我登场，各地院团纷纷亮出自己的“压箱底”IP，形成了“百剧争流”的热潮。

这些出圈舞剧有一个共同点：都是从中华优秀传统文化里找题材，但又都不是照搬历史。它们让那些过往“活”起来，让书本中的人物“立”起来，让古老技艺“潮”起来——而这些，也让年轻人轰轰烈烈爱起来。