对话昆曲剧作家张弘：四十年致力于昆曲整理改编创作，汲取古典审美，坚守南昆风度

发现古人的情：戏曲编剧写人不要自我放弃

北青艺评：无论是《桃花扇》中的一马一门，还是您整理改编的《牡丹亭》中那座“惊醒的花园”，您的作品似乎都很注重将物质灵性化。

张弘：在我看来，《牡丹亭》中那扇花园的门，对于杜丽娘来说既是一扇希望之门，也是一扇死亡之门。所以，我将本属于春香的开门动作安放在了杜丽娘身上，推开了这扇门后，她的生命齿轮就开始转动了。

我的上下本《牡丹亭》是以两条对称的线索来结构的：一条是由生到死，一条是由死到生；一个是为情而死，一个是为情而生。另外还有两个重要的场面：一个是神界的花神，一个是鬼界的花判。而花园是柳梦梅和杜丽娘情感的生发之地，我让他们所有重要的事情都发生在花园里。以《肃苑》而非《春香闹学》开场，就是这个用意。大幕一拉开，一个丑行的花郎登场，看似闲笔，其实与花园的意象是一致的。

北青艺评：所以，我们在面对经典的时候，也应该有新思考和新创造，完全照搬不一定是最佳路径。

张弘：我认为，纵然是面对经典，我们也要有主体性，编剧要知道自己心中的重点，在这一基础上有所选择，有所取舍。写剧即写自己，作者首先要是一个有情感、有情致的人，才能发现古人的情。所以，我将上本终结在杜丽娘托嘱母亲在梅树下安葬自己，以等待梦中情人到来，由此引出下本的柳梦梅。

上下本中，杜丽娘和柳梦梅这两个人物是对称的，一个是前游园，一个是后游园，前者游了一个春意盎然的花园，后者游了一个凋零萧索的花园。这种对仗是古典戏曲讲究的匀称之美，二人形成镜像。所以，我的《牡丹亭》就是以那座“惊醒的花园”贯穿，而这个花园，不仅仅是一个自然之园，更是一个情感之场、生死之场。